
本文摘自伦敦艺术大学北京代表处崔老师博客
采访者: 崔老师
受访者: 孙寅杰




崔老师:很高兴在伦敦见到你,听说你的作品已经被收藏家盯上了,祝贺你!
孙寅杰:坎伯韦尔的预科对我的专业起到了非常关键的作用,在这一年当中我还深入研究了油画的颜料性能,以及用正确的方法处理画布。国内很多艺术家都用很劣质的颜料画画,经不住时间的考验,很快的脱色、开裂。你看英国国家美术馆里面的名画,都是历经七、八百年不变,色泽鲜亮如新,画面紧致。如果你希望自己的作品历经长久不变,必须掌握正确的方法去画。
崔老师:你是如何进行研究的呢?是否有老师帮你?
崔老师:为什么这么说呢?
孙寅杰:我在 ACUK 之前画了很多年的技法,觉得只要能画石膏像、画色彩就已经很满足了,画了那么多年的技法性的东西都被ACUK的老师给否定了,感到很挣扎,也很激进,非常痛苦。现在,我很感谢杨老师,把很多外国的东西告诉我,那时候我还不懂,但已经开始试着进行早期的创作,从技法转向了想法,到了伦敦以后才慢慢理解,逐渐确立自己的风格。另外,在ACUK 的学习对我的英语提高也起到了很大的帮助。
崔老师:你觉得坎伯韦尔和中央圣马丁这两个学院有什么不同?
孙寅杰:我的经验就是要多和老师交流,多去看展览,多借书,这边的专业书籍非常多,多去听听讲座,在伦敦有很多免费的艺术家的讲座,多与人交流,多参加比赛,多拿大奖。。。一定要做好自己手头的事。另外一点,就是要发现自己的路,不可以完全否认自己,要结合自己的长处,采用西方的知识,多画东西。我主张1加1等于1,第一个1是你的内涵,第二个1是西方的内涵,最后的结果是一个全新的你的风格,融入了东西方的优势。
崔老师:这就是我们一直主张的不能全盘西化,也不能固步自封。